What Has Always Been
它既不是全新也不是凭空出现的
自古以来便存在
着装的过程
在一块布中流动
时而触手可及,时而遥不可及
在过去,在此刻,同时也在未来
不受时空限制,跨越历史及文化
美感与力量(喜悦与希望)
在这里,我们探索,感受和领会
一如既往,无增无减
ISSEY MIYAKE 2024/25秋冬系列于2024年3月1日在巴黎镀金门宫发布,以“What Has Always Been”为主题,探索以一块布(A Piece of Cloth)为人体着装的起源,并以此为灵感创造整个系列。
2024秋冬新季回归用织物着装的想法,并将此作为制衣的起点进行探索和发展。在不以裁剪服装为目的的情况下,专注于“穿”,在织物“包裹”身体行为的过程中发现悬垂、重叠、褶皱、扭曲和不对称的构图,以及对此偶然创造出的空间进行趣味性的一系列探索,并尽可能减少改动,最终让服装以最自然的形式呈现。其中一部分保留了制作为成衣之前的状态,而另一部分则可以根据穿着者的意愿自由变换。以此方式创造的衣服超越了服装本身的概念,最终形态流畅且灵动,不受特定历史背景或环境的束缚,永远给人焕然一新的感觉。
原创音乐:Koki Nakano (由Lucas Santtana演唱)
ENVISION 是以雕塑为形态,用一块布创作出来的编织系列。面料由2024春夏时装秀上展示的和纸混合纤维中发展而来,质地轻盈,触感干爽。以一块布的方式着装,进行包裹、缠绕等形态的研究,得出此系列服装轮廓。织物由和纸和弹力纤维交织而成,在保持廓形体积的同时,赋予服装柔软的质感,使其自然而又轻盈地垂落。
ENCLOTHE PANTS 系列的面料结合了三醋酸纤维的柔软度和亚麻的挺括性。受“以一块布包裹着装”的初衷启发,裤装具有不对称的特点,轮廓呈方形,充分利用了面料的宽幅。
ASAGAO 是以花朵形状为灵感,创作的无缝针织系列。衣身和袖子运用了罗纹针织的设计,像花朵一般绽放的袖口和衣摆则运用了平针针织,为圆筒结构增添了如3D立体生动的视觉效果。袖口和衣摆的渐变颜色由三种不同颜色织线交织而成。袖子可以环绕脖子和身体,或像帽子一样佩戴,增添趣味和俏皮。
ENCLOTHE WASHI AND WOOL 是一个编织系列,灵感源自用一块布包裹身体,形成丰富的垂坠感。尽管服饰轮廓饱满具有张力,但天然纤维(和纸与羊毛)以及弹性纤维交织而成的面料,却让服装具有温暖的质感,并柔软的触感。
BEHIND THE SCENES 是一个趣味针织系列,特意展示了无缝针织品背后的制作过程。设计中使用了在生产过程中通常会被丢弃的 “废纱”,幽默地表达了以制造无浪费为目标的理念。
INTERPLAY 系列基于色块堆叠的设计理念,通过双层结构无缝编织。单件衣服穿起来宛如有双层结构,通过调整双色部分,或改变身体和手臂的穿着方式,从而呈现出各种造型。
VIGOR 以迷人的印花为特色,表现出野花的活力生机。设计团队收集了花朵和树叶,直接上色,创造出既精致又本真的图案。在面料毡化过程中,由于棉花和羊毛的收缩不同,展现出原画的笔触及细节的肌理感。色彩的灵感来自日本秋季原产的七种草本植物*。长外套和披风的肩部轮廓是由一块布的设计折叠而成。
*草本植物为三叶草、桔梗花、日本竹芋、佩兰、黄花败酱草、日本蒲苇和日本石竹。
WANDER 系列以手工褶皱呈现自然廓形为特点。精细透明的涤纶纱和涤纶纺纱交织而成的透视织物,被运用在手工打褶的圆形和直角褶皱上,使其形态既细腻又坚固。轻快、宽大的廓形让人联想到流浪的牧民形象。
NUANCE TUBE 是以手工渐变染色表现天空色彩变化的针织系列。每件衣服在编织后,由手工艺人进行精细的手工染色。无缝的圆筒针织衫可上下颠倒穿着。鲜艳的粉色调灵感来自日落时分的天空,而另一种冷色调的卡其色则使人想起转入深夜之前寒冷苍白的天空。
